以一場節儉卻富于張力的本土文藝演出，拉開第17屆中國（虎門）國際服裝交易會（以下簡稱“服交會”）序幕，以扎實的產業大摸底素描虎門服裝產業家底“標準像”，以坦誠的態度直面虎門服裝產業所面臨的問題，以空前的力度致力于虎門服裝服飾重大產業集聚區發展，虎門服裝正在再造新優勢，虎門服裝產業“大變局”已經開始。
　　
　　記者發現，與往屆服交會開幕式文藝演出中明星大腕超強陣容相比，本屆服交會開幕文藝表演同樣亮點紛呈，若論晚會主題與虎門服裝服飾產業內涵的契合程度，往屆則遜色于今屆服交會。
　　
　　開幕式文藝晚會作為每年服交會的重頭戲，備受關注。今年于11月17日晚在龍泉國際大酒店舉行的服交會開幕式晚會，獲得服裝產業界廣泛贊譽。
　　
　　看似時空“玄幻”的穿越，實則緊扣產業發展史。今屆服交會開幕式晚會最大的變化是不再采用綜合性晚會的形式，而是改用音舞畫情景表現。音舞畫是近年新興的一種舞臺表演形式，它是利用音樂、舞蹈和燈光、視頻、音效等手段對事物情感進行表達。與綜合性的晚會相比，音舞畫表演通常是圍繞一個主題，講述一個故事。這次服交會文藝晚會，劇中的女主角通過穿越過去，串起現在，與歷史對話，與現代共舞，勾勒出虎門服裝的過去、現在與未來。情景結構即劇情結構，它淡化了晚會感，增強了劇場的作品感，通過音樂、舞蹈和背景畫面等形式，使觀眾能直觀地感受到劇情的發展，從而更加親民，也更容易引起觀眾的共鳴。
　　
　　越是民族的就越是世界的，或許，根植沃壤的“土法制造”，才是虎門服裝服飾“國際范兒”的顯性注腳。
　　
　　本屆服交會開幕式文藝演出主要體現在“五個本土”。一是本土策劃，為了突出服裝名城形象，展現服裝行業發展歷程，展望虎門服裝美好未來，服交會組委會請來虎門文化界的前輩和骨干，根據虎門特點度身訂造了這種音詩畫的表演形式，同時對整個晚會的結構進行了精心布置。二是本土創作。晚會當中的歌曲、舞蹈、表演唱等節目都是由虎門鎮文藝骨干精心創作。例如晚會開場歌舞節目《走進虎門》，歌詞就是由虎門文廣中心原戲劇創作干部、中國戲劇文學學會、省戲劇家協會會員周福爾創作，作曲由張超完成。三是本土編排。編排這臺晚會的也是該鎮的文藝骨干，由于這些老師長期在虎門工作生活，對虎門的服裝有著深厚的感情和深刻的理解，所以節目將虎門服裝行業的各個細節表現得非常真實、生動。四是本土服裝。虎門是服裝名城，晚會中安排多個環節的服裝展示，有近100套精美的服裝都出自虎門設計師之手，在虎門本土制作，凸顯了虎門服裝設計生產的雄厚實力。五是本土演出。這臺晚會一共有150多名演員參與演出，他們當中有30多名幼兒園老師，10多名小學音樂老師，還有30多名小演員也是來自虎門舞蹈協會少兒舞蹈團和各個舞蹈、模特培訓機構，證明了虎門鎮深厚的群眾文化基礎和高超的群眾文化水平。所以，這場晚會更被看作是對虎門文藝人才和虎門文藝創作、表演水平的一次閱兵。
　　
　　親歷者的表述往往更貼近事實的本真，也更能激發起他們內心的自豪感，文藝晚會就是由穿梭于虎門服裝服飾產業之中的主人翁所講述的清晰故事。整個開幕式晚會緊緊圍繞虎門服裝這個主題，其中開場舞《年輕的虎門歡迎您》，展現的是熱情包容和時尚魅力，情景舞蹈《那年那月那條街》展現了虎門人敢為人先、艱苦創業的精神，在整場晚會中，一個節目就是一個故事，每個故事都和服裝相關，所有的故事演繹出虎門這座服裝名城時尚魅力和美好未來。晚會還設置了非常先進的燈光和音響、大型LED屏幕背景等，尤其是LED視頻，同樣也緊緊扣住主題，大家將會從屏幕上看到虎門服裝起步、發展、轉型的各個階段和虎門服裝企業家的真實形象，讓觀眾在藝術享受中了解虎門服裝業發展的歷程和巨大成就。
　　
　　按照簡單隆重的辦展原則，今年的服交會晚會從室外移到室內，規模上有所縮小，而且是本土創作編排，本土演員演出，另外在安保、交通、場地布置各個環節相對簡單，人員調動相對較少，因此整體成本比往屆大幅減少，與上一屆相比，晚會的總開支減少了70%以上。虎門服交會組委會表示，成本減少不等于質量下降。本土文藝創作者對虎門服裝有著更深刻的理解，本土導演對虎門群眾的文化需求更加熟悉，本土演員對虎門元素的表演更能準確把握也更有演出熱情。所以，雖然沒有大腕明星，但這臺晚會達到了讓人如癡如醉、回味無窮的效果。
　　
　　理性的自信必須建立在對事實了解和把握的基礎上，只有切合產業變革需求的政策，才有可能促進產業結構調整趨于優化，才有產業格局的突破性發展。虎門服裝產業大摸底及之后的“新政”出臺，便遵循這一邏輯。